Jean Baudrillard oor Sweeds

Jean Baudrillard

Vertalings in die woordeboek Engels - Sweeds

Jean Baudrillard

voorbeelde

Allergy, as Jean Baudrillard observed, has wandering ‘points of attachment’ and is therefore difficult to pinpoint.
"Som Jean Baudrillard konstaterat har allergier ""fästpunkter"" som förflyttar sig och är därför svåra att precisera."

For example, Jean Baudrillard and others have called postmodernity a nihilistic epoch and some religious theologians and figures of religious authority have asserted that postmodernity and many aspects of modernity represent a rejection of theism, and that such rejection of theistic doctrine entails nihilism.
Nihilism är också ett karaktärsdrag som har satts på olika tidsperioder, till exempel har Jean Baudrillard och andra kallat postmodernismen för en nihilistisk epok, och vissa kristna teologer och personer med religiös auktoritet har hävdat att postmodernismen och många aspekter av moderniteten representerar frånstötandet av Gud, och därför är nihilistiska.

Theorists used are among others Jean Baudrillard, Timothy Morton and Judith Butler.
Teoretiker som används är bland annat Jean Baudrillard, Timothy Morton och Judith Butler.

In my reading, I utilise Jean Baudrillard’s postmodern critical concepts to produce this interpretation.
I min läsning applicerar jag Jean Baudrillards postmoderna kritiska begrepp i tolkningen av texten.

A sort of logical reasoning about the illogic of our era, in search of elusive reality (to paraphrase Jean Baudrillard) – the presence in the act of seeing.
Ett slags logiskt resonemang om det ologiska i vår tid, på jakt efter en verklighet som drar sig undan (för att citera Jean Baudrillard) – närvaron i ett seende.

Or is it so that “Irishness"" today — in the light of Irelands deep socioeconomic crisis after 2008 — simply has imploded to ironic simulacra, for to talk with Jean Baudrillard?
Eller har fenomenet "Irishness" idag, mot bakgrund av Irlands ekonomiska och sociala kris efter 2008, helt enkelt imploderat till ironisk "simulacra" för att tala med Jean Baudrillard?

Jean Baudrillard is present at the opening from 3 p.m., and on the 16th of September he converses with Sven Olof Wallenstein during a walk in the Färgfabriken-exhibition.
Jean Baudrillard närvarar själv vid vernissaget från kl 15.00 och samtalar lördagen den 16e september kl 20.00 med Sven Olof Wallenstein under en rundvandring i utställningen på Färgfabriken.

To dive into the Versailles of pop culture, “to disappear into any one of the casinos”, which Jean Baudrillard went into raptures about, is like jumping into an ice bucket.
Att dyka ner i popkulturens Versailles, “försvinna i någon av spellokalerna”, som Jean Baudrillard drömde om, liknar ett hopp i en ishink.

His entire worldview, like that of Trump and the Sweden Democrats, is nothing but a simplified sheet without depths or shadows and it makes me think of Jean Baudrillard ́s descriptions of our post-modern consumer society, where everything is being turned into a spectacle.
Hans världsbild, liksom Trumps och Sverigedemokraternas, blir till ett förenklat planschverk utan djup eller skuggor och får mig att tänka på Jean Baudrillards beskrivningar av vårt postmoderna konsumtionssamhälle, där allt har förvandlats till skådespel.

Available rare books, used books and second hand books of the title "Fragments: Cool Memories III, 1990-1995" from Baudrillard, Jean [1929-2007] are completely listed.
Tillgängliga sällsynta böcker, begagnade böcker och begagnade böcker av titeln "Fragments: Cool Memories III, 1990-1995" från Baudrillard, Jean [1929-2007] listas helt.

Not only is this work the only one in the exhibition which comments upon the art center’s parent corporation, and the strictly gendered, racialized, and class-coded sign economy it operates within – it is also a true joy to see Dean and her companions trashing around among the old ads and their iconography of bright dresses and shiny toasters, as if Jean Baudrillard had directed an anarcho-feminist version of the Marx Brothers’ The Big Store (1941). Danielle Dean, Bazar, 2018.
Utöver att detta verk är det enda i utställningen som kommenterar konsthallens moderföretag, och den strängt genuskodade, rasifierade och klassbaserade teckenekonomi det verkar inom, är det ett sant nöje att se Dean och hennes kompanjoner röja runt bland de gamla reklambladens ikonografi av klänningar och brödrostar, som om Jean Baudrillard hade vad innebär det på en mer grundläggande nivå att konsten inte längre riktar sig till en abstrakt, universell offentlighet, utan till en community of peers, efter vetenskaplig modell?