Nicolas Poussin oor Engels

Nicolas Poussin

Vertalings in die woordeboek Nederlands - Engels

Nicolas Poussin

eienaam

voorbeelde

De discussie ging over de vraag of men Peter Paul Rubens ofwel Nicolas Poussin als voorbeeld moest nemen.
This "battle of styles" was a conflict over whether Peter Paul Rubens or Nicolas Poussin was a suitable model to follow.

‘Nicolas Poussin,’ zei de kolonel.
“Nicolas Poussin,” said the Colonel.

Erasmus van de Franse kunstenaar Nicolas Poussin.
Erasmus by the French painter Nicolas Poussin.

De geschiedenis van Nicolas Poussin in hoofdstuk 29 is waar.
The history of Nicolas Poussin in chapter 29 is true.

Veel van die bewerking is uitgevoerd door de kunst en kunstenaars uit latere perioden: men denke aan Nicolas Poussin.
Much of the editing has been done by art and artists of later years: think of Nicolas Poussin.

De meeste boeken brengen Saunière ook in verband met de schilderijen van Nicolas Poussin, met name Et in Arcadia ego.
Most of the books written also link Sauniere to the paintings of Nicolas Poussin, particularly The Shepherds of Arcadia.

De meeste boeken brengen Saunière ook in verband met de schilderijen van Nicolas Poussin, met name Et in Arcadia ego.
Most of the books written also link Saunière to the paintings of Nicolas Poussin, particularly The Shepherds of Arcadia.

In 1624 kwam Nicolas Poussin in Rome aan, een Franse kunstenaar met wie hij een ongeëmotioneerde classicerende stijl gemeen had; de twee kunstenaars deelden dezelfde woning.
In 1624, Nicolas Poussin, who shared his classicly styled, emotionally detached manner of depiction, arrived in Rome, and the two foreign artists lodged together.

Hij werd geboren in een arme familie te Brussel, maar verhuisde in 1621 naar Parijs, waar hij met Nicolas Poussin werkte aan de decoratie van het Palais du Luxembourg onder leiding van Nicolas Duchesne, met wiens dochter hij trouwde.
In 1621 he moved to Paris, where he worked with Nicolas Poussin on the decoration of the Palais du Luxembourg under the direction of Nicolas Duchesne, whose daughter he married.

Instelling van de eucharistieviering 1640 door Nicolas Poussin
Institution Of The Eucharist 1640 by Nicolas Poussin

Ingang van de Ensba met een buste van Nicolas Poussin
The entrance of the ENSBA with a bust of Nicolas Poussin

Du Quesnoy woont in hetzelfde huis als Nicolas Poussin (1594-1665).
Duquesnoy is the brother of the sculptor François du Quesnoy (1597-1643).

5.5.1 "Les Bergers d'Arcadie" van Nicolas Poussin.
"Les Bergers d'Arcadie" of Nicolas Poussin.

Vooral het werk van Nicolas Poussin maakte indruk op de schilder.
Especially the works of Nicolas Poussin impressed the painter.

Heb jij altijd al eens willen leren hoe de oude meesters zoals Nicolas Poussin te werk gingen wanneer zij een schilderij maakten?
Have you always wanted to learn how the old masters such as Nicolas Poussin worked when they made a painting?

Aan het begin van zijn carrière was William een grote bewonderaar van de zogeheten “oude meesters”, zoals Claude Gelée en Nicolas Poussin, beiden historische landschapschilders.
At the beginning of his career, William had been an avid admirer of the so-called “old masters” like Claude Gelée and Nicolas Poussin, both historical landscape painters.

Een andere regel, nu uit Brideshead Revisited: ‘Et In Arcadia Ego‘ (‘Ook ik was eens in het paradijs‘, naar het gelijknamige schilderij van Nicolas Poussin).
Another quotation, this time from Brideshead Revisited: ‘Et in Arcadia Ego‘ (‘I, too, was once in Paradise‘ ‚ after the famous painting of Nicolas Poussin).

Zijn hoofse weldoeners stelden de kunstenaar in staat om wat tijd door te brengen in Italië, waar hij zijn studies voltooide en studeerde onder Nicolas Poussin in Rome.
His courtly benefactors enabled the artist to spend some time in Italy, where he completed his studies and studied under Nicolas Poussin in Rome.

Parallel met deze uitstraling van kunst uit Vlaanderen, gaf Nicolas Poussin de aanzet tot een ideale kunst met een poëtische kracht, die bekoorde tot ver buiten de Franse grenzen.
Concurrent with the influence of Flemish art, Nicolas Poussin laid the groundwork for an ideal style of art whose poetic power reached far beyond the borders of France.

Onder het bewind van Lodewijk XIII ontstond een specifieke Franse picturale identiteit gelijktijdig bij kunstenaars zoals Nicolas Poussin, die sterk beïnvloed was door zijn verblijf in Rome, en bij anderen zoals Eustache Le Sueur of Laurent de La Hyre, die Parijs nooit verlaten hebben.
Under Louis XIII, an authentically French pictoral identity was fashioned, appearing simultaneously among artists such as Poussin, who was deeply influenced by his visit to Rome, and others who never left Paris, including Eustache Le Sueur and Laurent de La Hyre.

De discussie ging over de vraag of men Peter Paul Rubens ofwel Nicolas Poussin als voorbeeld moest nemen. De volgelingen van Poussin, de “poussinisten”, vonden dat de lijn (disegno) moest domineren. De Rubensfans, de “rubenisten”, vonden dat kleur belangrijker was omdat het de emotie bepaalt.
This "battle of styles" was a conflict over whether Peter Paul Rubens or Nicolas Poussin was a suitable model to follow. Followers of Poussin, called "poussinistes", argued that line (disegno) should dominate art, because of its appeal to the intellect, while followers of Rubens, called "rubenistes", argued that color (colore) should dominate art, because of its appeal to emotion.

De zeventiende-eeuwse Franse schilder Nicolas Poussin echode een ander klassiek verhaal in zijn meesterwerk The Ashes van Phocion, misschien wel het beroemdste van alle crematie gekoppelde schilderijen, waarin een trouwe echtgenote verzamelt de as van haar man, een onjuist beschaamd leider die zonder de juiste rituelen gecremeerd.
The seventeenth-century French painter Nicolas Poussin echoed another classical story in his masterpiece The Ashes of Phocion, perhaps the most famous of all cremation-linked paintings, in which a faithful wife gathers the ashes of her husband, an improperly shamed leader who was cremated without the proper rites.

In 1953 publiceerde Blunt zijn boek Art and Architecture in France, 1500-1700. Hij was specifiek een expert op het gebied van de werken van Nicolas Poussin, schreef talloze boeken en artikelen over de schilder en was curator van een belangrijke overzichtstentoonstelling van Poussin in het Louvre in 1960, die een enorm succes was.[6] Hij beperkte zijn onderzoek echter niet tot Italiaanse en Franse kunst, maar schreef ook over onderwerpen als Hij woonde een zomercursus bij op Sicilië in 1965, waardoor hij veel interesse kreeg in de Siciliaanse architectuur; in 1968 schreef hij het enige gezaghebbende werk en dieptestudie over de Siciliaanse Barok.
In 1953, Blunt published his book Art and Architecture in France, 1500–1700, and he was in particular an expert on the works of Nicolas Poussin, writing numerous books and articles about the painter, and serving as curator for a landmark exhibition of Poussin at the Louvre in 1960, which was an enormous success.[5] He also wrote on topics as diverse as William Blake, Pablo Picasso, the Galleries of England, Scotland, and Wales.

In 1953 publiceerde Blunt zijn boek Art and Architecture in France, 1500-1700. Hij was specifiek een expert op het gebied van de werken van Nicolas Poussin, schreef talloze boeken en artikelen over de schilder en was curator van een belangrijke overzichtstentoonstelling van Poussin in het Louvre in 1960, die een enorm succes was.[6] Hij beperkte zijn onderzoek echter niet tot Italiaanse en Franse kunst, maar schreef ook over onderwerpen als Hij woonde een zomercursus bij op Sicilië in 1965, waardoor hij veel interesse kreeg in de Siciliaanse architectuur; in 1968 schreef hij het enige gezaghebbende werk en dieptestudie over de Siciliaanse Barok.
In 1953, Blunt published his book Art and Architecture in France, 1500–1700 in the Penguin History of Art (later taken over by Yale UP), and he was in particular an expert on the works of Nicolas Poussin, writing numerous books and articles about the painter, and serving as curator for a landmark exhibition of Poussin at the Louvre in 1960, which was an enormous success.[5] He also wrote on topics as diverse as William Blake, Pablo Picasso, the Galleries of England, Scotland, and Wales.