Jevgeni Onegin oor Engels

Jevgeni Onegin

Jevgeni Onegin (opera)

Vertalings in die woordeboek Nederlands - Engels

Eugene Onegin

Jevgeni Onegin (opera)

Eugene Onegin (opera)

voorbeelde

Misschien ga ik het eerste hoofdstuk van Jevgeni Onegin voor hen voordragen.
Maybe I’ll give them the first chapter of Eugene Onegin.

‘Jevgeni Onegin is een subliem prozagedicht,’ zei Jean-Paul Enthoven.
“Yevgeny Onegin is a wonderful novel in verse,” interjected Jean-Paul Enthoven.

Hoe voelt Tatjana zich bij het zien van Jevgeni Onegin?’
How does Tatiana feel to see Eugene Onegin?’

Het is zomer geworden, ze geeft hem Jevgeni Onegin en Eerste liefde, hij leest voor het eerst literatuur.
She gives him Eugene Onegin and First Love — he reads literature for the first time.

Ze hebben een boek van Poesjkin gevonden: Jevgeni Onegin.’
They found a book by Pushkin: Yevgeny Onegin.”

‘Ik weet zeker dat graaf Mitlovski al te vaak heel veel verzen van Jevgeni Onegin heeft moeten aanhoren.
“I’m sure Count Mitlovsky has heard many, many stanzas of Yevgeny Onegin far too many times.

Haar man gaf les over Jevgeni Onegin en ging tekeer tegen de bestaande vertaling van Poesjkins meesterwerk in verzen.
Her husband was teaching Eugene Onegin and railing against the existing translation of Pushkin’s verse masterpiece.

Alexander Poesjkin, Jevgeni Onegin 56 December 1953 Zorg dat je dichter in de buurt komt, anders zie je niets.
Alexander Pushkin, Eugene Onegin 56 December 1953 MOVE CLOSER OR you won’t see.

Maar laten we nog even terugkomen op Jevgeni Onegin, als u dat goed vindt, het boek van Poesjkin dat bij u is gevonden.
“Yes, I imagine so... But let’s return to Yevgeny Onegin, the book by Pushkin that was found in your attic.

Hij gaf haar de hoofdrollen in De Notenkraker en La Bayadère tijdens het eerste seizoen, gevolgd door de rol van Tatjana in Jevgeni Onegin, die haar favoriete rol werd.
He gave her the lead roles in The Nutcracker and La Bayadère during her first season, following with the role of Tatiana in Onegin, which became her favourite role.

Op het operatoneel vertolkte hij bekende rollen zoals Hertog Almaviva in Mozart's Le nozze di Figaro, Tsjaikovski's Jevgeni Onegin, en Pelléas in Debussy's Pelléas et Mélisande, de rol waarmee hij debuteerde bij de Opéra de Paris, en die hij veelvuldig zong bij de Hamburgische Staatsoper.
On the opera stage, his notable roles have included Count Almaviva in Mozart's Le nozze de Figaro, Tchaikovsky's Eugene Onegin, and Pelléas in Debussy's Pelléas and Mélisande, the role in which he made his debut at the Paris Opera, and which he sang frequently at the Hamburg State Opera.

In 1833 werd de roman in dichtvorm Jevgeni Onegin van Aleksandr Poesjkin voor het eerst gepubliceerd.
In 1833 Alexander Pushkin’s novel in verse Eugene Onegin was published for the first time.

Tatjana, die even verder wordt vermeld, is de heldin van Jevgeni Onegin.
Tatyana, mentioned further on, is the heroine of Yevgeny Onegin.

Jevgeni Onegin is een symbool van de klassieke Russische cultuur die Ivan en zijn gelijkgezinden professioneel verwierpen.
Yevgeny Onegin is a symbol of the classical Russian culture which Ivan and his fellows professionaly rejected.

Tijdens zijn ballingschap op het platteland schreef Poesjkin een groot deel van zijn meesterwerk, hét gedicht van de Russische literatuur, Jevgeni Onegin.
While in exile on the countryside, Pushkin wrote a major part of his masterpiece, the ultimate poem in Russian literature, Yevgeny Onegin.

Voor dansers behoren de hoofdrollen uit Onegin tot de meest felbegeerde in het klassiek repertoire: elke vrouwelijke soliste wil de rol van Tatjana dansen, elke mannelijke solist die van Jevgeni Onegin.
For dancers, the main roles in Onegin are some of the most coveted in the classical repertoire. Every ballerina dreams of dancing the role of Tatiana and every male principal that of Eugene Onegin.

Nadat hij in 1952 de choreografie voor de dansen in de opera Jevgeni Onegin had gedaan, kwam de beroemde choreograaf John Cranko op het idee er een ballet van te maken. In 1965 kon hij bij het Stuttgart Ballet eindelijk zijn droom waarmaken. Het is een schitterend ballet geworden, een plezier om naar te kijken.
The famous choreographer John Cranko first got the idea for the ballet in 1952 when he did the choreography for the dances in the opera Eugene Onegin, but it wasn't until 1965 that he was able to realise his dream, when he was working with the Stuttgart Ballet.

Poesjkin verschijnt in De meester en Margarita in verschillende gedaanten: als de auteur van Jevgeni Onegin, wanneer tijdens Ivans achtervolging uit alle ramen en deuren, van alle daken en mansardes, uit kelders en binnenplaatsen het hese geloei schalt van de polonaise uit de gelijknamige opera; als het standbleeld dat Rjoechin ziet wanneer hij van de kliniek van dokter Stravinski terugkeert naar Moskou; als de auteur van Ridder Schraalhans dat Nikanor Ivanovitsj door Koerolesov hoort vertolken in zijn droom, en tenslotte als het personage dat de Sovjetburgers vaak gebruiken in hun dagelijks taalgebruik, zoals hierboven wordt beschreven.
Pushkin appears in The Master and Margarita in different forms: as the author of Yevgeny Onegin, when, during Ivan's chase in chapter 4, from every window, every door, every gateway, roof, and attic, basement and courtyard blared the hoarse roar of the polonaise from the opera of the same name; as the statue which Riukhin sees on his way back to Moscow from doctor Stravinsky's hospital; as the author of The Covetous Knight which Kurolesov recites in Nikanor Ivanovich's dream, and finally as the character that Soviet citizens often use in their daily language.