Tove Ditlevsen oor Engels

Tove Ditlevsen

Vertalings in die woordeboek Sweeds - Engels

Tove Ditlevsen

voorbeelde

Tove Ditlevsen var dock mest öppenhjärtig om sig själv.
She was, however, most forthcoming about her own actions.

Tove Ditlevsens syn på äktenskapet och förhållandet mellan föräldrar och barn var cyniskt snarare än sentimentalt.
Tove Ditlevsen’s view of marriage and the relationship between parents and children was, if anything, cynical rather than sentimental.

Tove Ditlevsen skrev de två romanerna om barndomsmiljön först när hon hade lämnat den.
Tove Ditlevsen wrote the two novels about her childhood environment once she had left it.

Tove Ditlevsen var inlagd på sjukhus i samband med tre av sina skilsmässor och hon hade alltid en psykiater till hands.
Tove Ditlevsen was hospitalised in connection with three of her divorces, and she always had a psychiatrist at hand.

Tove Ditlevsens far arbetade som eldare; han var klassmedveten, läste Gorkij och hade en bild av Thorvald Stauning, socialdemokratins ledare, på väggen.
Tove Ditlevsen’s father worked as a stoker; he was class-conscious, read Gorky, and had a picture of Thorvald Stauning, leader of the Social Democrat party, on the wall.

Det levande “barnet” är den kvinnlighet som Tove Ditlevsen kunde överta från modern, samtidigt som hon för alltid avstod från modern själv.
The “living child” is the femininity that Tove Ditlevsen could take over from her mother while simultaneously relinquishing that mother for ever.

Tove Ditlevsen tillbringade barndomen i en liten lägenhet tillsammans med modern eller på bakgården bland avträden och soptunnor tillsammans med gatans andra flickor.
Tove spent her childhood in a small apartment with her mother, or in the backyard between privies and dustbins with the other girls from the street.

Från Sigrid Undset över Tove Ditlevsen till Kerstin Ekman har kvinnliga författare tillsammans med manliga författare intagit positionen som samhällets existentiella och realistiskt-igenkännande berättarröst.
1933), female writers have assumed the position as society’s existential and realistic-recognisable narrative voice alongside the male writers.

På en dansrestaurang hade Tove Ditlevsen träffat en ung man som hellre ville resa till Spanien för att delta i inbördeskriget än gå arbetslös i Köpenhamn.
One evening, in a dance restaurant, Tove had met a young man who had decided he would rather go to Spain to take part in the Civil War than stay unemployed in Copenhagen.

Tove Ditlevsen betraktade sig först och främst som lyriker, men hon skrev i alla genrer, bland dem också två barnböcker om den trettonåriga Annelise (1958 och 1960).
Tove Ditlevsen considered herself primarily a lyric poet, but she wrote in all genres, including two children’s books Annelise – tretten år (1958; Annelise – Aged Thirteen) and Hvad nu, Annelise (1960; What Now, Annelise).

January 2011 Tove Ditlevsen (1917–76) skrev dikter från tioårsåldern, och år 1937 lyckades hon få en av dem publicerad i Vild Hvede, en tidskrift för ung konst och litteratur.
Tove Ditlevsen (1917-1976) wrote poems from the age of ten; in 1937 she managed to get one of them published in Vild Hvede (Wild Wheat), a journal for young writers and artists.

När minnesstoffet var uttömt och alla huvudpersonerna i hennes barndoms universum, modern, fadern och brodern, var döda, och den äkta mannen hade lämnat henne, tog Tove Ditlevsen sitt liv, som hon hade förutspått.
Once the autobiographical material had been exhausted and all the key characters in her childhood universe – her mother, her father, and her brother – were dead and her husband had left her, Tove Ditlevsen ended her life as she had presaged.

När minnesstoffet var uttömt och alla huvudpersonerna i hennes barndoms universum, modern, fadern och brodern, var döda, och den äkta mannen hade lämnat henne, tog Tove Ditlevsen sitt liv, som hon hade förutspått.
Once the autobiographical material had been exhausted and all the key characters in her childhood universe – her mother, father, and brother – were dead and her husband had left her, Tove Ditlevsen ended her life as she had presaged.

Julius Bomholt, en av tidens ledande socialdemokratiska kulturpersonligheter, anklagade i en kritisk anmälan Tove Ditlevsen för otacksamhet mot hemmet och brist på politisk hållning, eftersom Barndommens Gade varken uppmärksammade lönearbetet eller arbetarrörelsen som livsperspektiv.
Julius Bomholt, a leading Social Democrat politician and prominent cultural personality of the period, wrote a critical review in the party newspaper accusing Tove Ditlevsen of ingratitude to her background and of not having a political outlook because Barndommens Gade did not call attention either to wage work or to the labour movement as outlook on life.

Tove Ditlevsen försonade sig med förlusten av den goda modern genom att se i ögonen att modern var en helhet bestående av goda och onda sidor, och genom att känna igen en liknande sammansatthet i sig själv.
Tove Ditlevsen reconciled herself to the loss of the good mother by facing up to the fact that her mother was a sum of good and bad sides, and by recognising her own similarly complex nature.

Ditlevsen deklarerade själv att “med mindre det rör sig om sagor eller dikter, kan man inte skriva om något som man inte på ett eller annat sätt har känt på sin egen kropp” (Tove Ditlevsen om sig selv).
She declared that “unless it’s fairy-tale or poetry, it is impossible to write about anything you have not in one way or another experienced first-hand.” (Tove Ditlevsen om sig selv).

I många år var Tove Ditlevsen tvångsmässigt bunden vid denna fascination av modern som fick henne att objektivera sig själv i förhållande till henne och de följande moderssubstituten, de senare kärleksförhållandena och i synnerhet den siste (oberäknelige) äkta mannen.
For many years, Tove Ditlevsen had a compulsive attachment to this fascination with the mother; a fascination which made her objectify herself in relation to her and to the subsequent mother-substitutes, her later love affairs, and particularly her last (unpredictable) husband.

Griegs ”En svane” och ”En drøm” genomsyras av en sällsynt intensitet, och han inte kunde sjunga Alfvéns tonsättning av Tove Ditlevsens ”Så tag mit hjerte”, den enda sången på danska i hans repertoar och inspelad bara ett drygt halvår tidigare.
Grieg’s En svane and En drøm are permeated by a rare intensity, and it was only such a pity he couldn’t sing Alfvén’s setting of Tove Ditlevsen’s Så tag mit hjerte, the only song in Danish in his repertoire and recorded in the studio only a good half.year earlier.

All betydelse har nu lämnat tidigare viktiga livsområden; berättaren/Lise kan inte älska sina barn sedan de har blivit vuxna; sexualiteten kan bara hållas vid liv genom pervertering; till och med det dittills sakrala området i Tove Ditlevsens texter, språket, prostitueras, därför att Lises litterära framgång blir ett konkurrensmoment de äkta makarna emellan, och därför att Lise lämnar ut deras skilsmässa till underhållningsmedia.
All meaning has now deserted previously important spheres of life; the narrator/Lise cannot love her children once they have grown into adults; sexuality is only kept alive via perversion; even the hitherto sacred sphere in Tove Ditlevsen’s texts – language – is prostituted because Lise’s literary success becomes a point of competition between husband and wife, and because Lise surrenders their divorce to the entertainment media.